06. Cubisme 2

1912 - 1916

Sélection musicale : Satie : Parade

À partir de 1912 environ, Picasso et Braque, rejoints par le peintre Juan Gris, ont commencé à ajouter des couleurs vives et des éléments de collage physiques à leurs œuvres : papiers peints, papier journal, tissus, sable, terre et même l'osier d'une chaise (la « Nature morte avec chaise cannée » de Picasso). , considéré comme le premier exemple du cubisme synthétique). Ils ont réduit le nombre de plans et simplifié les points de vue représentés dans leurs œuvres, par rapport à leurs œuvres antérieures de cubisme analytique, en mettant l'accent sur le rôle des formes et des matériaux plats.

Ils ont joué avec ce qui était réel et ce qui ne l'était pas, employant à la fois des techniques issues de la tradition de la peinture en trompe-l'œil du XIXe siècle pour imiter la vie réelle, ainsi que des éléments de collage authentiques et réels. Ainsi, ces nouvelles œuvres « synthétiques » évoquaient des questions sur ce qui était réel par rapport à ce qui était artificiel et sur ce qui était de l’art ou non. Les œuvres cubistes ont servi de précurseurs aux mouvements artistiques ultérieurs tels que le dadaïsme, le surréalisme, le futurisme, le constructivisme, l'orphisme et le vorticisme.